从1979开始的文艺时代 第176节
方言被石方雨等电影局的领导们拉到一边，聊起《舌尖上的中国》的制作思路。
有人提出的方案是，搞一个地域一个美食，选燕京、沪市、粤东、川蜀四个代表性的地方，拍一部类似《中国之食文化》的片子。
“那么闽建怎么办？鲁东怎么办？”
方言皱了皱眉，举出两个例子。
东南亚的华人华侨里，大多数是从粤东和闽建下的南洋，少了闽建，怎么行呢？
而鲁东，鲁菜可是八大菜系之一，而且宝岛上祖籍鲁东的人数众多，怎么能少了鲁东？
“小方这个意见，值得探讨。”
夏偃等人点点头，觉得很有道理。
于是，又有人提出，召集全国名厨，以“烹饪大师”，或者“美食名家”的叙事结构，来展现出“精湛的厨艺”和“繁复的烹饪”。
宣传冠名古今的四大菜系，川、鲁、淮扬、粤，最好能以满汉全席、山珍海味来彰显中华的地大物博，搞一个“宏大叙事”。
“我们厂的同志经过初步调研排查……”
秦鸣作为新闻纪录电影厂厂长，认真汇报。
计划以国宴四大名厨打头阵，粤菜大师陈胜、川菜大师罗国荣、淮扬菜大师王兰，以及鲁菜大师范俊康的大弟子，亲自挂帅上阵。
“可惜了范俊康同志前几年过世了，要不然，可以再现当年开国大宴的场面。”
夏偃不禁感慨道。
“是啊，这可是伟人和总li钦点的四大名厨。”石方雨侧目而视，询问方言的看法。
“我有句话，不知道该不该说？”
方言抿了抿嘴。
“说！大胆地说出来！”
夏偃出声鼓励。
石方雨等人也是洗耳恭听，《舌尖上的中国》纪录片就是方言提议的，而且论起对华夏饮食文化的认识，在场没有人比他更懂了！
“我们是不是也该到群众中去？”
方言一本正经地解释。
《舌尖上的中国》，之所以上辈子能爆红，关键的一点在于摆脱宏大叙事，接了地气，既不是教人做美味佳肴的“美食速成”节目，也没有极尽所能地炫华夏的烹饪技艺。
讲的是美食，但镜头对准了老百姓的生活，都是极具地方特色的家常菜。
怀揣的是对食物的感情，展示美味背后的平凡人的生活，展示美味蕴含的华夏文化。
看着他站在人群中间，说得头头是道，白若雪一心两用，分神地翻译给松坂庆子听。
“斯国一，方言桑。”
松坂庆子两眼直直地盯着方言看。
“小方是想拍一个‘人民’的美食纪录片？”
夏偃会心一笑。
“中华美食和饮食文化，本就是人民创造的。”方言道，“我觉得该向海外展示的，除了中式大餐的烹饪技艺，也要有日常生活的饮食，乡愁是家里灶台飘出的味道，家常菜，家乡味，才更有故土的味道。”
“既要有阳春白雪，也要有下里巴人。”
“不对，这话应该是，既要有饕餮美食，也要有家常小菜。”
众人议论纷纷，支持居多。
石方雨也觉得这个意见很有建设性，以小见大，全方位展示博大精深的中华美食传统。
“这只是我个人的一点想法。”
方言补充了一句。
这年头，拍《舌尖上的中国》的难点，一是拍摄地点多，摄制组要到全国各地去拍。
石方雨摆了摆手，说局里准备定中央新闻纪录电影厂来负责，到时候，全国各地制片厂支持和配合。
方言又说第二点，就是设备和经费。
国内目前没有精密高清的拍摄设备，而且现在是胶片电影时代，一卷胶卷老贵了。
80年代有个日本人，叫佐田雅志。
拍《话说长江》这部纪录片，花了113万英尺的胶片，负债了28亿日元。
“经费上的问题，我们正在想办法。”
石方雨说这一点，局里也已经考虑到了。
除了财政拨款以外，已经跟松竹的人洽谈，继《一盘没有下完的棋》之后，《舌尖上的中国》，或许可以再搞一次中日合拍。
设备和资金，松竹可以提供一部分。
条件就是纪录片拍成以后，由松竹负责日本范围的发行，允许寻找日本的电视台播出。
“本来松竹要的更多，想要把范围扩大到东南亚，但我们没有马上答应。”
其中一位领导说。
“那东南亚地区……”
方言不禁好奇。
石方雨说，上头希望能交由香江的电视台来负责《舌尖上的中国》。
方言笑而不语，想到了以后会给粤东电视台送《大侠霍元甲》的亚视。
石方雨一脸严肃，为了不辜负领导和同志们的期望，《舌尖上的中国》已经不仅仅是拍不拍成的问题，而是要怎么拍得更好的问题。
“小方老师，这个总顾问……”
电影局的其他人齐刷刷地看向他。
方言虽然很想当这个“总顾问”，但自己清楚自己的斤两，推荐道：
“不如请汪老来当，怎么样？”
“汪老！？”
石方雨等人先是一惊，很快地就认可了这个意见，再看向方言，眼里充满了赞赏之色。
夏偃颇为欣慰道：“这个总顾问，我看非老汪莫属，在吃里面他最懂写，在写里面他最懂吃，至于小方，就在里面当个顾问，觉得怎么样？”
“义不容辞啊，夏老！”
方言想想，心里就有点小激动。
第158章 露了一手
确定《舌尖上的中国》大方向以后，秦明代表新闻纪录电影厂，向方言、夏偃、谢非等人，介绍纪录片团队班底，以及导演人选。
导演并不来自厂里，而是请的外援。
北电教授，司徒钊敦，华夏纪录片大师！
“纪录片主张客观记录，主张‘挑等抢’。”
“反对人为干预，强调客观事实……”
司徒钊敦讲起拍摄构思，“但《舌尖上的中国》，跟以往讲述历史、揭秘自然的纪录片很不一样，主题触及了人类最根本、最共同的本能，那就是‘吃’，这可非常有主观性。”
众人议论纷纷，夏偃笑着看向方言：
“小方，你怎么看？”
“就像司徒老师说的，吃是一件很主观的事情，有的人喜欢吃甜豆腐脑，有的人喜欢吃咸豆腐脑，所以我觉得，不能用以往纪录片的客观、公正的视角来拍《舌尖上的中国》。”
“完全可以在广泛取材的基础上，用新奇的视角展示不同美食的制作手法。”
方言环顾四周，语出惊人。
《舌尖上的中国》要采用大量的主观性镜头，而且在剪辑手法上，也不要拘泥于一时一地的固定模式，大胆玩跨越时空的蒙太奇。
比如，展现不同地域的主食文化。
前脚是薄而筋道的豫南酸汤面片，后脚就是芳香四溢的岐山臊子面。
上秒是黏稠可口的甬城年糕，下秒就是热气腾腾的东北饺子。
石方雨、谢非等人边听，边思考。
“《舌尖上的中国》如果真的这么拍，就不仅仅只是部美食纪录片了！”
司徒钊敦拍手叫绝，语气里透着激动。
方言注意到他炙热的目光，心里很清楚。
《舌尖上的中国》里展现出的理念，将会给国内整个纪录片带来翻天覆地的大变革。
就像现在，在场的所有人都为之惊讶。
原来纪录片还可以这么拍？！
“伟人说得没错，你们青年人朝气蓬勃，好像早晨八、九点钟的太阳，。”
夏偃不无感慨道。
石方雨、钟惦斐、谢非、汪羊等人也是交口称赞，好评如潮。
毕竟，能站在这里的都是电影界的大拿。
只要稍加想象这画面，就能感受到按方言的意思拍出来的纪录片，有多么的出彩！
于是乎，没有任何的反对意见，又确立了《舌尖上的中国》的拍摄剪辑的方式。
而后，越聊越投入，越来越深入，一直聊到了配音和配乐，就像浇在菜上的灵魂之汁，出色的配音配乐就是在给纪录片注入灵魂。
“配乐作曲方面……”
秦明推荐了王礼平，曾经是新闻纪录电影制片厂的作曲，知根知底，能力出众。